／這篇心得真的非常私人，也許和整部戲關聯性繫微乎其微；但又密不可分。／
《我歌我茶》，這是一齣關於「不急著找答案」的人生戲。
去年十一月看戲，當天抱病前往的我身心俱疲，只想在即將上演的情節裡找答案－誠如我一如既往的習慣。可惜病懨懨意識不清醒，因尋找答案未果，閱畢便匆匆回家倒頭大睡，之後也忘了這件事。
直到近日過年時分，我著手回朔去年學得的收穫，發現《我歌我茶》的觀影經驗，居然是自在安坐於二零一八的一隅！當我回頭拾起，才明白巧合有多讓人意猶未盡。
去年的我非出於自願，學習中心出自聖經：「新酒，裝在新皮袋裡。」沒有人用陳破的舊皮袋來裝新酒的，我不停地因環境而疼痛的脫去「找答案」的舊皮袋，努力把「不急著找答案」的新皮袋穿上。
這不就剛好是《我歌我茶》給觀眾的第一份感受嗎？
《我歌我茶》蘊含大量未解的意象化表演，演員的動作與神態常需要靠著觀眾想像貼合，每一位觀眾的看見都不同，因此你看見什麼，那大概就是什麼了吧？劇中經常出現的「鏡子」，時為鏡子，時為過去，時為眾人，時為未來，時為你我，時為幻境。但，大多數時刻，身為觀眾的我們若不貼近去感受，是無法參透的。
散戲後的回饋時刻，一位年約五十歲女士觀眾「當場質詢」鏡子究竟是啥意思？而文翠非常安然的回應，大意是：「這鏡子，或這整場戲在您如今的當下也許不代表意義，但，它肯定會在您心中烙下一點什麼；而這點什麼，在您往後的日子，也許幾個月、也許幾年後，在您的生命中帶來一些呼應。」
質詢者聽罷，不以為然的說了聲：「希望。」那聲音小到坐在附近的我若不讀唇語，恐怕以為是我幻聽了。這是她頭一回觀賞這類型的戲，然而，她坐的位置恰巧看不見移動鏡中的自己，也恰巧勾不著鏡中其他觀眾的臉龐，使她心中響起了「不明所以」這四個字。我猜她抱著一般觀影的心情前往，但《我歌我茶》的呈現形式與她預期相牴觸，於是她將一席憤恨，以諷刺的語氣「質詢」坐落場中央的演員們。
我並不激賞女士的口氣，但可以理解她的心情。作為觀眾，我們大多時刻都在「尋求答案」，甚至是「期待一個期待」，這「期待」又分兩種：一是期待故事既不照本宣科，又能套入我們想看的劇情；二是，舊哏新用、一再翻轉，最後神展開。
然而《我歌我茶》並不譁眾取寵隨波逐流，它的孵育過程，本就是從生命中最微小的幾個獨立個體（表演者）相互交融延伸而至，這些個體探索彼此的過往、挖掘自我之隱藏，當中求異求同，最終融合了集大成的《我歌我茶》，它並非既視感的塞在習慣性的表演框框裡，自然滿足不了這位女士的心腸囉。
事隔多個月後，昨晚我被家人的某個問題考倒！我想知道「正解」！我想知道我的一百種答案，有沒有哪一個剛好和家人的答案相符！我問這樣對嗎？那樣對嗎？那如果是這樣這樣呢？最後他卻回答我：「你太急著找答案了！」然後就放生我了...。
這時，我腦中浮現去年文翠對那位女士說的：「這點什麼，在您往後的日子，也許幾個月、也許幾年後，在您的生命中帶來一些呼應。」我在當下找到了生命中的呼應。我是個「沒有正解」就無法前進的人；而《我歌我茶》的觀影經驗，著實讓我無法當下立刻擁有正解，但，沒有正解又如何呢？原來那日，文翠不只對著的女士回應，也對後來的我提點：這一點什麼，果真...呼應了我的生活。
與其說《我歌我茶》「打破」表演｢場所｣、「音樂」、「型態」的框架，不如說它直接活生生的創造一個新的樣貌吧，真是連「打破」兩字都不需要存在了呢。在這個不像表演場地的空間裡，觀眾和演出者都住在同一個時空：我是觀眾，我也是個安靜的表演者；你是表演者，你也是個發聲的觀眾。我隨著發聲的觀眾一起聆聽，你隨著安靜的表演者一起呼吸，我們融為一體。這讓我想起《傷心咖啡店之歌》裡，吉兒把萬家燈火形容成一隻千眼巨獸，她說：「這隻獸渾身都眨著晶亮的眼睛，每隻眼睛都有一個靈魂，每隻眼睛都以為有自己的獨立生命，其實眼睛們不知道，它們都是附身在巨獸上的一個器官...巨獸往東它們就全體往東，巨獸呻吟它們就全體受苦，.........其中一隻眼睛覺醒了，開始反省這是它的生命，還是它生活在更巨大的生命中。但它更困惑，它不能確定這樣的覺醒思維是來自它自己，還是巨獸。」
由於我們都自在的身處於劇中了，於是，《我歌我茶》這齣戲，成為我去年一整年，學習「不急著找答案」的一隅，靜靜躺著，不為自己辯護。
